越看，乔治越觉得伯登与女助手之间的关系很怪。
有时候无比亲密，有时候却保持疏远。
或许，就像伯登妻子感叹的那样，他是不是有类似精神分裂的疾病。
随后，这样的伏笔，终于爆发了。
以一种没有辜负期望的悲哀。
在伯登看似冷静的外表下，又隐藏着浓重的痛苦。
当一段段剧情，不断的插叙、回忆，开始汇聚的故事线团开始交织，直至推动到此刻，《致命魔术》真正想讲的主题是透过魔术之后展示在了观众面前。
耐心、细致的观看，俨然成为此片观影的基础。
妻子不解的质问，对感情破裂的争吵。
外遇事件后，两人冷战之中，反而是法隆在细心的照顾他们的女儿。
意识到什么的妻子，再也忍受不了的上吊自杀了。
画面一转，安杰带着特斯拉发明的机器回到英国，并开始了继续的魔术表演。
这一次，他没有替身帮他，但依旧完成了最为轰动的奇迹演出。
失去妻子的伯登越加偏执，眼看着安杰的名气将要超过他，又想要揭破魔术谜底，但无论怎么看、收买团队成员，都好像找不到破绽，直到他发现每一次表演之后，都会有人从舞台后面悄悄运走一个大箱子。
伯登觉得，一切的秘密都该隐藏在这之后，不然安杰不用这么躲躲藏藏，不让外人插手。
最终，一直猜不透魔术手法的伯登忍不住假扮观众混上台去检查机器，并在众人目光被吸引之时，赶快潜入后台。
舞台下，只坐着一个瞎眼的老头，而他的面前还摆着一个大水箱。
正当舞台上的安杰表演魔术时，地板道具启动，安杰就会落下来，掉进水箱里面。
伯登就这样看着安杰在水箱里挣扎，但怎么也打不开锁。
是的，这是个自动扣上的真锁，没有钥匙是打不开的。
再然后，安杰溺死（他的妻子也是溺死），唯一目击的伯登嫌疑最大，被捕入狱，一如开头
入狱后，那个爵士终于亲自过来与伯登见面。
但见面之时，伯登的情绪异常激动。
虽然穿衣打扮不同，但那个人确实长得跟安杰一模一样。
也就是说，爵士不知道用什么方法陷害伯登杀人，还带着伯登的女儿表示拿到了抚养权，会细心照料。
伯登紧张的从口袋拿出一叠纸，想要用“移形换影”的秘密向曾经的对手求饶。
但安杰却看都不看，直接把纸撕了，用一种高高在上的姿态宣称：是我赢了，你会在地狱忏悔你所做的一切。
过了几天，法隆也来探望伯登。
伯登说了一些道别的话，然后把随身携带的红色小球扔给了法隆，平静的接受了自己的命运。
那一夜，他接受了绞刑——伯登妻子也是上吊死亡。
伯登死后，法隆找到爵士，开枪射杀了他。
在爵士一脸茫然中，法隆撕掉伪装，露出一张伯登的脸。
也是在此时，许多的真相都揭开了。
伯登和法隆本就长相相近，选择魔术道路后，教他们的那个人为他们保守了这个秘密。
而为了不被任何人看穿，两人轮流使用着“伯登”这个身份。
甚至在一个人左手断了两根手指后，另一个人也毅然截去了手指，保持一致的残疾。
可相貌一样，性情还是会有差别的。
除了对魔术投去精力，总也有些破绽，这也是为什么妻子会感叹精神分裂的原因。
再就是，他们两个人，一个喜欢妻子，一个喜欢女助手。
而那一夜，妻子终于想到了这个可能，发现与自己日夜陪伴、同床共枕的竟还有另一个，这才情绪崩溃的自杀。
与其说是外遇的事情自杀，不如说是巨大的反差和一直以来的被蒙蔽，乃至于身心洁癖。
也是在杀了爵士之后，“法隆”才自言自语的说道：“自我牺牲是精彩魔术的代价，但这些，你又怎么会懂。”
爵士奄奄一息，陷入了回忆。
为了引伯登上当，他每次表演都要淹死自己一次，这样的痛苦谁又能理解呢。
而且，魔术的意义，就在于欺骗，让观众逃离残酷的现实的同时收获精神上的欢愉。
换句话说，他们不是那么想要知道什么真相，他们只享受那一刻的被欺骗。
你真的，看仔细了吗？
呢喃的旁白声落下，大荧幕陷入黑暗。
电影，结束了。
这就是诺兰的新作吗？
乔治看着大荧幕上重新亮起后滚动的演职员名单，久久没有回过神来。
与魔术一般的主题，自我的牺牲和坚持，以及很精妙的分线叙事模式里，还不乏对悬疑线索的铺垫、反转。
只能说，在几部作品之后，诺兰对电影的把控越来越成熟、越来越有个人的影像风格。
要知道，此前最为成功的《侠影之谜》其实是借助了“蝙蝠侠”这座大山的力量，虽然票房与口碑都很不错，但不能说很惊艳。
毕竟，他再怎么拍，都逃脱不了蝙蝠侠对影片的各种影响，且无论好坏。
但这部《致命魔术》不同，它不需要妥协已有的角色形象，不需要为了漫画粉丝塑造一个大致的《蝙蝠侠》，它是诺兰更自我的解读。
或者说，为《侠影之谜》注入了一把黑暗色彩的诺兰，又开始在这样的悬疑带点科幻的作品中肆无忌惮的挥霍他的才华。
放映厅里，观众肯定的鼓掌。
乔治也很感谢今晚能看到这么一部让他满意的电影，昏暗中，他看了一眼坐在前面与莱曼靠得很近的身影——
真是期待他接下来还会拍摄什么？乔治不由的这样想道。
他算是很吃这一套“复杂、个人风格浓烈”的。
但，并不是每个观众都会喜欢。
事实上，哪怕首映礼，来得都是尽可能对导演、对主创怀着期待的粉丝群体，可在《致命魔术》的放映过程中，依旧有人中途离场了，还不是一个两个。
诺兰自己也注意到了这一幕。
对自己的影片，他已经看过无数次了，所以他有在分出很大的精力在观察观众对影片的感受。
于是乎，与众人的掌声不同，虽然他也高兴，但还是会担心《致命魔术》会不会被市场接受，会不会被观众认可。
而莱曼，同样对影片有些感触。
站在后世角度来看，《致命魔术》并不算诺兰生涯最为优秀的作品，甚至可以说是他比较早期的探索之作，整部影片严格来说是有许多瑕疵的。
比如，那个带着科幻色彩的复制机，在这样结构严谨的悬疑片里，有些强行铺设的bug味道；在比如，影片主题是借助魔术，讲的是有关牺牲的探讨。
大概意思是，你看到别人做一件感觉很简单的事情然后成功了，就觉得他是因为有什么窍门，做起来不费力。颇有种人前显贵，人后受罪的表现。
这种思想，带入到很多地方都可以。
农夫有农夫的活法，皇帝也有皇帝的活法，只看到享受部分，去忽视付出、牺牲的那部分，反而想像什么皇帝挖土用得是金锄头，岂不是可笑。
当然，真的看到这一部电影的诞生，莱曼本人是很感概的。
不同于诺兰担心什么市场，而是他有看到一个导演很快速的进步。
有那么一瞬间，他感觉诺兰的成长让他都感到了压力。
“电影很不错。”
莱曼很认真的鼓励道。
哪怕只是一部探索之作，都能比大部分的电影要强，哪怕还有瑕疵，也不是什么不能接受的事。
当然，诺兰接下来的回答也让莱曼有些惊讶。
“如果能重新拍一次，我肯定能做得更好。”
“当然，我相信你。”